Életrajza:

Adatok:

A musicalműfaj egyik korai, népszerű úttörője

Sokan mondják rá az Államokban, hogy ő az amerikai operett és musical atyja, de ez természetesen túlzás, és így ebben a formájában nem is igaz, viszont ennek a műfajnak egyik korai úttörője, és népszerűsége, valamint munkássága révén a műfaj kimagasló alakja, és a zenés műfaj térhódításának és aranykorának egyik meghatározó komponistája a Broadwayn. Szerelmes melódiáival meghódította lassan szinte az egész világot. Közel 2000 dalát, 78 musicaljét játszották és játsszák ma is.

Rövid musicaltörténelem

Ahhoz, hogy kellőképpen lássuk Romberg őt megillető helyét, egy rövid musicaláttekintést kell, tegyünk:
Ennek a ma már népszerű nemzetközi zenés műfajnak gyökereit Amerikában kell keresnünk, mégpedig New Yorkban, a közismert Broadwayn. Talán az angol illetőségű Edward (Ned) Harrigan és Tony Hart kezdik itt a sort még 1880 táján, amikor is az európai operettek helyett itt az államokban "Musical Comedy" -műfaj megjelöléssel játsszák az első, alapjában véve vígoperettjeiket. Igazi változást először a Broadwayn a The Creole Show (1890) című zenés darab megjelenése hoz, a feketezene színpadra kerülő, teljesen újszerű hangzásával. Rögtön megjelennek ennek a feketezenének az első sztár szerzői is, Bob Cole és J.R. Johnson személyében, így ők lesznek az afroamerikai zenélés első nagy néger Broadway-szerzői 1896-ban már. Ez persze nem azonos az 1939-1944 közötti magyar "néger zenéléssel". Ez utóbbi a saját nevükön nem munkálkodható szerzőket jelöli, akik jobbára feketekávé hatása alatt írnak feketén zenéket, merthogy szükség volt muzsikájukra, de legálisan nem írhatták alá a nevüket, a fennálló zsidótörvények miatt. Többnyire némi levonásokkal, de azért így is csekélyke pénzhez jutottak, míg a hallgatók a megszokott melódiákat élvezhették továbbra is.
Visszatérve, az operett műfajából kibontakozó musicalműfaj egyik nagy brit párosa itt a Broadwayn William Gilbert és Arthur Sullivan, akik nálunk jobbára operettszerzőként vannak elkönyvelve, de az Államokban a zenés-táncos musicalműfaj egyik korai úttörőinek számítanak. A musicalszülők között a XX. század elején ott találjuk Victor Herbert zeneszerzőt, akinek 1903-as első musicaljei a magyar operett második nagy hullámának megjelenésével párhuzamosan haladó zenei irányzatot képviselik. Aztán Jerome Kern, Ivan Caryll, Irving Berlin és Rudolph Friml jelöli ki a század elejétől az irányt, majd Vincent Youmans & Irving Caesar, Richard Rodgers és Lorenz Hart musicaljei már az 1920-as évek Broadway-sikerek aranykorának nyitányát jelentik. Ebben a sorban jelenik meg Sigmund Romberg és George Gershwin a zenés műfaj két pólusaként az 1920-as évek második felére, Cole Porter és Gus Kahn mellett. Romberg 1915-ös kezdőpontú megjelenésével egy önálló fejezetet írt a világ musicaltörténetének könyvébe, 20-as évekbeli sikerei pedig feljogosítják arra - igaz csak halála után -, hogy kitörölhetetlen tagja legyen az egyik legnagyobb amerikai rangot jelentő "Dalszerző Hírességek Csarnoká"-nak (Songwriters' Hall of Fame).

Romberg jelentősége

Külföldön, és főképp Amerikában, magyar-amerikai zeneszerzőnek titulálják, a magyar kultúra exkluzív nagyköveteként emlegetik. Itthon pedig egyetlen lexikon sem tesz róla említést, publikáció is alig jelenik meg róla a hazai sajtóban. Pedig az 1920-1930 közötti időszak egyik legnépszerűbb zeneszerzője, és talán nem csak az Egyesült Államokban. Van időszak, amikor a New York-i Broadwayn egyszerre több mint hat darabját játsszák, telt házakkal és óriási sikerrel. Élete során több mint 78 operett és többnyire musical zenéje fűződik nevéhez. Vannak köztük sikeresek, gyengék, sokat játszott és gyors bukásra ítélt művek, ám a legnevezetesebb Romberg-szerzemények ma már az örökzöld dallamok körét gazdagítják kitörölhetetlenül. Amerikában a 30-40-es évek rádiózásában nincs olyan hét, hogy valamelyik adón ne lehetne Romberg-szerzeményt hallani. Az egyik legnépszerűbb zeneszerző akkoriban. A kezdő, fiatal énekesek sora népszerűsíti dalait a színpadokon, revükben, rádióállomások mikrofonja előtt, hisz egy Romberg-szerzeményt énekelni már eleve félsiker. Talán nem véletlen, hogy a "Három Nagy Tenor" CD-jéről sem maradhat ki Romberg-melódia. Sok darabját megfilmesítenek művei közül. Zenéje kapcsán a legtöbbet játszott szerzők egyikeként emlegetik az új kontinensen, miközben idehaza alig-alig akad ismert, játszott dallama. A szerzeményeiből készült felvételek sora meghaladja a 100 CD- és LP-megjelenést. Itthon a jelenlegi kínálatban egyelőre nem találtam ilyet. (Persze, azért elképzelhető, hogy talán egy-egy szám felett esetleg elsiklottam, jó lenne, ha lenne ilyen.) Ilyen filmcímek, mint az "Orgonavirágzás" errefelé ismeretlenek, vagy akár az egyik leghíresebb zeneszámának a címe is, a "Deep in the Heart of Texas". Világhírű művei: "Maytime" (1917), "The Rose of Stamboul" (1922), "The student prince" (1924) és "The Desert Song" (1926). Egykori koncertzenekera ma is élő, létező együttes, igaz kicserélődtek jócskán a tagok koruknál fogva, de a Maxwell C. King vezetése alatt álló "The New Sigmund Romberg Orchestra" Amerika első számú könnyűzenei utazózenekara, és állandó repertoáron tartják Romberg szerzeményeit, Richard Cormier karmester és művészeti igazgató irányításával.

A gyermekkor

Édesapja műkedvelő zenész, édesanyja - ma úgy mondanánk - háztartásbeli, és szabadidejében - már amennyi adódott a Romberg fiúk mellett - pedig afféle titkos kis költő, ám jobbára naplójának írja a verseit. Munkahelyén Nagykanizsáról Eszékre helyezik édesapját, aminek következtében a család elhagyja Nagykanizsát. A kis Zsigmond hegedülni hat, zongorázni nyolc éves korában kezd. Szülei ugyanakkor valamilyen gyakorlatiasabb karriert szánnak fiuknak, és így az Eszéki Reáliskolába, vagy ahogy akkoriban hívták, az Osiek Realschuléba íratták, hogy mérnöki pályára készüljön. Egyik tanára, aki egyúttal az iskolai zenekar vezetője is, amikor meghallja Romberg Zsigát hegedülni, úgy dönt, hogy feloldja azt az iskolai szabályt, amely nem engedi, hogy ötödik évfolyam előtt a diákok a zenekar tagjai lehessenek. A zene alapjait a szülőktől, majd ettől a kitűnő eszéki énektanárától sajátítja el. A reáliskolában töltött öt év után ugyan iskolaváltás következik életében, de ez zenei pályafutásán mit sem változtat, sőt az új helyen mindjárt az első évében indulót komponál a város nagyhercegnője, a helyi vöröskeresztes szervezet vezetőjének tiszteletére. Eszék ekkoriban, az Osztrák-Magyar Monarchia idején, egy igazi multikulturális város, hiszen horvát, szerb, magyar, német és zsidó származású művészek és tudósok sora él itt, és a soknemzetiségű város példát ad a békés elfogadás és egymás iránti tolarencia tekintetében. A soknyelvűség és a számos nemzetiség állandó jelenléte nyitottá teszi még a legegyszerűbb embert is. Egyébként Eszék lokálpatriotizmusára jellemző módon sok-sok évvel ezelőtt emléktáblát avatnak a Kuhae utcában Romberg (Rosenberg) Zsigmond tiszteletére.

Romberg Bécsben

Tanulmányait Pécsett a műszaki egyetemen folytatja, de mérnöki diplomáját, édesapja nyomására, a bécsi Politechnische Hochschuléban szerzi meg. Itt, a századfordulós Monarchiabeli "Alt Wien"-ben az egyetemista Romberg valósággal megfertőződik Bécs pezsgő szellemi és zenei életétől, gazdag és inspiratív művészi, és színházi világától. Egzakt mérnöki hivatása mellett zenei tanulmányainak felelevenítését is kezdeményezi. Ebben az elhatározásában bizonyára jelentősebb szerepet játszanak a két jó baráttal, Kálmán Imrével és Lehár Ferenccel való mindennapos találkozásai, és az átbeszélgetett éjszakák sora a bécsi kávéházak egyikében-másikában. Végül is Victor Heubergernél kezd összhangzattant és zeneszerzést tanulni. Amikor csak tud, operába és koncertekre jár. Egyik barátjának köszönhetően a Theater an der Wienben bebocsátást nyer a színfalak mögé is, és innen szemlélheti a próbákat. Rövid időre még a színházban a színházi ügyelő segédjeként is működik. Mérnöki diplomájának megszerzése után a hadseregbe vonulva a 19. Honvéd Gyalogezredben szolgál. Több mint másfél éves szolgálatát is Bécsben tölti. Ezen időszakban merül fel benne az amerikai kivándorlás gondolata, mivel úgy véli, talán ott a zenei konkurencia kisebb, mint a Strauss, Lehár és Kálmán Imre zajos sikereihez szokott Bécsben.

A lehetőségek országában, Amerikában

1909-ben, 300 dollárnak megfelelő megtakarított pénzével érkezik New Yorkba. Egy ceruzagyárban, heti 7 dolláros fizetésért vállal munkát, vagy talán csak itt kap álláslehetőséget. Kis idő múltán egy Hetedik sugárúti kávéház zongoristájaként tud elhelyezkedni, heti 15 dollárért. Nem sokkal később a Pabst-Harlem Restaurantban dolgozik, a számára akkor szinte elképzelhetetlen heti 55 dollárért. Tehetségét értékelve, 1912-ben, New York talán legjobb étterme, a Bustanoby's alkalmazza mint a "ház" szalonzenekarának karmesterét, és itt születik meg benne a jövendőre vonatkozó új elképzelése. Zeneszerzéssel kezd foglalkozni, egyelőre titokban, inkább csak úgy magának. Kíváncsiságból és egyfajta szakmai szorongástól vezettetve egy este saját szerzeményét is becsempészi a játszott darabok közé. Aztán ez a próbálkozás lassan mindennapossá válik, míg végül szinte minden este játszik a számok között egy olyat is, amire lehet táncolni. Persze, a nagyérdeműnek fogalma sincs, mely darab kinek is a szerzeménye tulajdonképpen. Ekkoriban még Amerikában sem volt illő dolog nyilvános helyen táncolni, de így vagy úgy, az elképzelés itt bevált, és lassan a Bustanoby's népszerű találkozóhellyé vált, Romberg vezénylésével. Így Romberg fizetése 1912-ben már az igen figyelemreméltó 150 dolláros összegre emelkedik, és ez a fizetés akkoriban nem számít hétköznapi dolognak New Yorkban sem, főképp egy nemrég bevándoroltnak.

A Broadway egyik sikeres szerzője lesz

Romberg még csak három éve van Amerikában. Ezután tánczeneszerzéssel kezd foglalkozni. A Tin Pan Alley által kiadott "Leg of Mutton" és a "Some Smoke" One Step táncok voltak első nyomtatásban is megjelent szerzeményei, amelyre felfigyelnek a Schubert testvérek is, és ennek kapcsán szerződtetik a "The Whirl of the World" című zenés darab megírására. Louis Hirsch, a Schubert testvérek házi zeneszerzője 1914-ben távozik állásából, és tulajdonképpen az ő helyettesítésére alkalmazzák Romberget. Így kerül sor arra, hogy 1914-ben megírja első Broadway-musicaljét, azt a bizonyos "The Whirl of the World"-öt, a Schubert testvérek felkérésének eleget téve, melyet a Wintergarden Theaterben állítanak színpadra a magyar Dolly Sisters, valamint Willie és Eugene Howard főszereplésével. E darab sikere alapozza meg Romberg jövőjét a Broadway színpadjain. Ez 1914-ben történt, és 1917-re már több mint 300 dalt ír Romberg, 17-nél is több musicalhez, melyek közül többet Al Jolson főszereplésével adnak elő a Wintergardenben. A "The Passing Show"-t több előadásban, és 1915-ben a "The Blue Paradise" című operettet. A "The Blue Paradise"-ban hangzik el első nagy slágere, az "Auf Wiedersehen", melynek szövegét Herbert Reynolds írja.

Az első világháború idején

Romberg a Schubert testvérekkel való további együttműködése során musicalkomédiákat és -revüket ír, ugyanakkor igazán nagy hírnévre az európai hagyományokat követő operettekkel tesz szert. Ezek közül is a legsikeresebb operettjei: "Maytime", "Will You Remember"; (1917, szöveg: Rida Johnson Young). A "Maytime" után több musicalt is ír, melyek közül némelyiknek Fred és Adele Astaire a főszereplője, másoknak pedig Al Jolson, az akkor híres színpadi sztár. Az első világháború alatt az amerikai hadseregben szolgál, és olyan musicaleket ír, amelyekkel a laktanyákat látogatják. Az első világháború ideje alatt egyébként mintegy 23 többfelvonásos musical és operett fűződik a nevéhez.

A Romberg-operettek fénykora, 1921-1926

A háború után nem sokkal éri el pályájának egyik csúcsát, az 1921-ben bemutatott "Blossom Time" című operettjével, amelyben Franz Shubert életét dolgozza fel, a bécsi operettek hagyományait átültetve az amerikai közönség számára. Az osztrák főváros legendássá váló Prátere mint helyszín, Schönbrunn, a Mozart-kert, valamint a Krantz-ház szobái mind-mind romantikus újdonságok az amerikai nézők számára, ebben a kissé szentimentális előadásban. A dalok többnyire Shubert "Befejezetlen szimfóniá"-jának témáira épülnek, vagy ezt a témát járják körül. Az összes dalszöveg Dorothy Donnelly munkája. Nevezetes, és sokszor külön is énekelt dalai az operettnek: "Song of Love", "Three Little Maids", "Tell Me Daisy", "Lonely Heart", "My Springtime Thou Art". A jó produkció és a többszöri átírás ellenére egyetlen repríze sem sikeres, a közönség számára idegen marad. Egyébként közvetlenül a háború után Romberg két-három Broadway-musicalnek nem csak szerzője, hanem producere is lesz, ám ezek mindegyike bukáshoz vezet, az egyetlenegy tragédiájával az élen. Többet nem is próbálkozik ezzel a műfajjal. Viszont az azt követő évek sohasem látott sikereket eredményeznek. Az 1924-es "The Student Prince..." szintén egy európai operett amerikai adaptációja, igazi és kirobbanó Broadway-siker, a Jolson's 59th Street Theatre-ban két esztendő alatt 608 előadást tartanak telt házzal! Az összes dal szövegét, valamint az amerikai összekötő szöveget Dorothy Donnelly írja. (Legismertebb dalai: Deep In My Heart, Golden Days, Serenade, Drinking Song.)

A sikerszéria folytatódik 1926-1929 között

Talán az előző sikert is felülmúló módon lesz kedvelt az 1926-os "The Desert Song" című operettje, amely már afféle igazi amerikai szerzemény. Két év alatt 471 előadást ér meg, a New York-i Shubert Theatre-ban, Ethel Allen és Amy Atkinson főszereplésével. A szövegkönyvet és a dalszövegeket Otto Harbach, Frank Mandel és Oscar Hammerstein II. készíti. Ez az operett Romberg szerzeményei közül talán az egyik legismertebb és legnépszerűbb, tele olyan betétdalokkal, amelyek azóta is az előadó-pódiumok visszatérő, biztos adu ászai. Ezernyi előadó számtalan felfogásban játssza, énekli, és az amerikai nosztalgia egyik rendszeres forrásává lesz. A címadó dal a "The Desert Song" vezeti a listát, bár népszerűségében nem vetekedhet a "One Alone" című dallal, hisz ez a legnagyobb sláger évtizedekig, de a további dalok, a "The Saber Song", valamint a "French Marching Song" is elég ismertek. Következő operettje, a "My Maryland" (1927) a New York-i Jolson's 59th Street Theatre-ban 312 előadással jár a nézők kedvében, egy évad alatt. Néhány kudarc után ismét egy siker, a "Rosalie" című operettje, amely a New Amsterdam Theatre-ban januártól októberig 335 előadást ér meg. Sokan jelzésértékűnek tartják, és az operettműfaj haláláról beszélnek azért, mert Romberg, az amerikai operett koronázatlan királya megírja utolsó operettjét 1928-ban, a "The New Moon"-t. Műfaji megjelölésében hivatalosan már a romantikus komédia szerepel, nem az operett. A New Orleans közeli kisvárosban, Monsieur Beaunoir nagyszalonjában játszódó történet 509 estén keresztül ejti rabul a nézőket, másfél éven keresztül. Szöveget a már bevált partner, Oscar Hammerstein II. írja ez esetben is. Elhíresült betétdalai: "Stout Hearted Men", "One Kiss", "Lover Come Back to Me", amely szerzemény egy Csajkovszkij-zongorakompozíció adaptálása, és a "Softly, As In A Morning Sunrise". Ezt követően leginkább a filmipar foglalkoztatja, illetve musicalek írásával foglakozik.

Amerikában elhal az operett - itthon virágzik

Érdekes megjegyezni, hogy miközben Amerikában az operett műfaja leáldozik, és a korszerűbb hangzásvilágú, "modern" hangszerelésű, gyakorta jazzelemeket is tartalmazó musicalek irányába mozdul el a zenés, könnyűműfaj, addig Európában és főképp Magyarországon sokadik virágzását éli. Operettek sora íródik, örökzöld slágerek váratnak még magukra, és talán sohasem volt annyi remek szerző és darab, mint épp ekkortájt. Budapesten például jó ideig szinte 2-3 hetente jelenik meg egy-egy újabb operett, és egymás elől vonzzák be szinte a közönséget. A politika dominanciája, a hangosfilm megjelenése ugyan kedvezőtlenül hat a magyar operett világára, de lendülete alig törik meg. Még a politikai keleti blokk idején is születnek örökbecsű művek, utoljára talán az 1970-es években. Aztán koruknál fogva el-eltűnik fokozatosan az a komponista gárda, akik motorját jelentik a hazai operettvilágnak, míg végül zajos sikerekkel kísérve megérkeznek - talán épp a "nyugati" híres musicalek nyomán - az első magyar musicalek is, élükön a Popfesztivállal és az István, a királlyal. A külföld persze mindezekből mit sem lát és érzékel, hisz sem a két háború közti időben, sem a szovjet érában a politikai elkülönülés, a hidegháborús rezerváltság nem kedvez a politikamentes, ugyanakkor kedves és hallatlanul muzikális magyar operettek külföldi megismerésének, ráadásul úgy, hogy a hazai szakma is egyfajta műfaji lenézéssel kezeli az egészet. Az operett egyenlő számukra a rózsaszín sziruppal leöntött tortával, émelyítő dalaival, bárgyú históriáival, kiszámítható szereplőivel - mondják ellenzői, miközben dramaturgiai szempontból ehhez képest szinte üres, mesefűzés tekintetében igencsak kezdetleges cipőben járó, egyszerű és még inkább kiszámítható dialógusokkal rendelkező külhoni musicalek sora jelenik meg itthon is, hazai adaptációban. Talán egyszer ráébredünk mi is, és újra felfedezzük, milyen kincs birtokában vagyunk (mert ebben a műfajban tényleg "jók vagyunk", csak még nem hisszük el...), és akkor esetleg a világ is megtudhatja tőlünk (ki mástól?), hogy van a bécsi operett, és van a pesti. Igaz, Bécsben van már számtalan zenés színház, amelyik az ideérkező turistákat fogadja jószerivel éjjel-nappal - hisz Párizsban a Kánkán és a Moulen Rouge... "Bécsben pedig látni kell egy operettet" - mondják a japán és amerikai (és más) turisták. Igaz, ezekben az országokban nem lamentálnak ezen, hogy szakmai értelembe véve jó-e ez a műfaj nekik, csak csinálják... és a lehető legjobban.

Az első színes mozifilmek egyike Romberg-muzsikával

A hangosfilm megjelenésével Romberg mint szerző, és sikerdarabjai ismét az érdeklődés fókuszába kerülnek. Először az 1926-os "The Desert Song"-ot filmesítik meg 1929-ben. Később már kifejezetten filmre írt zenés darabokat készít, mint például a "Bécsi éjszakák" (Viennese Nights) című zenés film esetében teszi (1930). A Monarchia főképp osztrák és néha-néha magyar helyszínei jelennek meg a filmen, a boldog békeidők romantikus visszaidézésével. A bécsi magyar követ szerepében pedig a később drakulaként elhíresült Bela Lugossyt láthatja a közönség. Sokan, akik csak rémisztő arcát ismerik, meglepődnek színészi kvalitásán, amelyet egyebek közt ebben a filmben is fel-felvillant. A film egy másik érdekessége, hogy az első ún. technicolor-eljárással készített színes mozifilmek egyike (1930!). Gyönyörű zene, gyönyörű lányok, elbűvölő meseszövés és lenyűgöző színes film, és az új hangtechnikai berendezéssel hibátlan hangzás (vitaphone). Mindezek együttesen a kor egyik kimagasló moziprodukciójává teszik a "Bécsi éjszakák"-at Amerikában. A technicolor eljárás lényege, hogy a színcsatornák egy-egy egymás felett elhelyezkedő rétegben "maródnak ki", így bár kicsit körülményes eljárás, de tartós, és már igen korán gyönyörű színeket eredményez, szemben az igen sérülékeny, bár igaz, sokkalta könnyebb kezelésű Agfa-eljárással, amely egyrétegű, egyszerűbb eljárásnak tűnt. Igaz, az Agfa csak tíz évvel később, 1940-felé jelenik meg először színes mozifilmjeivel. Ma már tudjuk, hogy az Agfa-filmekre leforgatott mozik túlnyomó többsége 10-20 év alatt elveszítette színeit a filmdobozokban, szemben a technicolor máig is hibátlanul élvezhető korai darabjaival (lásd a magyar, Lúdas Matyi című filmet... stb.). Az ún. Vitaphone-hangkeverési eljárást pedig 1929-re dolgozták ki, és kilenc évig szinte egyeduralta a hangosfilm világát. 1929-1938 között 410 film készült el ezzel a hangtechnikai eljárással.

A "The Desert Song" útja

1931-ben mutatják be az 1928-as Romberg-Hammerstein színpadi Broadway-sikert, a "The New Moon"-t. Amikor a Kaszpi-tenger hullámain játszó holdfényt keresztezi a rajta átúszó hófehér hajó árnyéka, akkor találkozik az ifjú Petroff őrmester a gyönyörű Tanya Strogoff hercegnővel, és egy romantikus románc bontakozik ki a nézők előtt, szívet dobogtató dalokkal, kedves és elbűvölő színészekkel, egy hosszú ideig sikeres közönségfilmen. Az 1926-os Broadway-sikert, a "The Desert Song"-ot már 1929-ben megfilmesítik, de röviddel utána, 1932-ben újra átdolgozást nyer, "The Red Shadow" címmel. A francia Marokkóban játszódó arab történet Romberg dalait az örökzöld dallamok világába repíti, most már megállíthatatlanul. Egyébként ez a történet új feldolgozást nyer 1943-ban a "The Desert Song" című technicolor-eljárással készült színes filmben, amelyet 1945-ben Oscar-díjra is jelölnek (Best Art Direction-Interior Decoration, Color kategóriában jelölik a film két készítőjét: Charles Novit és Jack McConaghyt). 1953-ban egy nagyszabású színes film készül belőle, amelynek DVD-változata ma is kapható, sőt a zenéjét külön forgalmazták már a film elkészülte után nem sokkal. Ám a "The Desert Song" még 1955-ben, az amerikai televíziózás aranykorában is előkerül. Az NBC társaság mutatja be Nelson Eddy és Gale Sherwood főszereplésével, és bár már akkor Romberg négy esztendeje nincs az élők között, dallamai élőbbekké teszik, mint korábban bármikor is. Milliók dúdolják melódiáit a sokszor megismételt tévéfelvételen, amelyet a VHS (videókazetta)-korszak elejétől fogva meg lehet vásárolni, és igen hamar felkerül a legkeresettebb kazetták sorába.

1933-1939

A "Blue of the Night" (1933) című zenés filmkomédiája a fiatal, induló Bing Crosby számára jelent igazi kiugrási lehetőséget. Jack Smith-ként gyakorlatilag önmagát alakítva berobog a Romberg-melódia vonatán, és expressz sebességgel a hollywoodi sztárok közé. A "Maytime" (1937) című zenés film, az 1917-es népszerű New York-i Broadway-operett megfilmesítése igazi filmsikert hoz Rombergnek. A filmet 1938-ban jelölik a "Legjobb zenés film" kategóriában Oscar-díjra (2 Oscar-jelölése is van a filmnek). E filmben látható a magyar Lukács Pál, azaz Paul Lukas - Nikolai Nazaroffként - első olyan figyelemre méltó hollywoodi alakítása, amely már előrevetíti a később neki kijáró Oscar-díjat is. Lukas mellett John Barrymore, Jeanette MacDonald, Nelson Eddy játsszák a főbb szerepeket. A "Maytime" édes-romantikus dallamvilágának folytatásaként emlegetik Mary Robbins és Jack Rance Sheriff vadnyugati szerelmi történetének zenés film-változatát, "The Girl of the Golden West" (1938) címmel. "Broadway Serenade" (1939) című filmje pedig nem más, mint egy klasszikusnak tekinthető szerelmi háromszög, romantikus zenével körítve. Mary Hale (Jeanette MacDonald), az aranyhangú bárénekesnő, és Jimmy Seymour (Lew Ayres), a zeneszerző, no meg bárzongorista együtt tervezgetik jövőjüket mindaddig, amíg meg nem jelenik a színen Larry Bryant (Ian Hunter), a Broadway-producer, aki felfigyel Mary tehetségére... Lew Ayres és Jeanette MacDonald ún. "soft focus" eljárással ellágyított szerelmi jelenetei igazi romantikus pár benyomását keltik a korabeli nézőben, az egyébként is eleve szépia színűre forgatott filmen. Azóta már ez az eljárás a standard esküvői fotók/filmek eljárásává - közhelyesedve - bagatellizálódott. (A lágylencsés, barnított/vagy színes kép már önálló megrendelési kategória ebben a világban...)
Romberg a második világháború idején
1942-ben a William Morris Ügynökség ráveszi Romberget, hogy alakítson egy zenekart. Nem sokkal Pearl Harbor megtámadása után ezzel a zenekarral indul turnéra, és 128 amerikai városban összesen 277 előadást tartanak. Azonban amíg az együttes első három turnéja pénzügyileg sikertelen, mondhatni inkább anyagi csőd, addig az 1943-ban, a New York-i Carnegie Hallban induló széria, az "Egy este Sigmund Romberggel" című koncertsorozata igazán nagy sikernek bizonyul.

Romberg pályájának fináléja

Az "Up In Central Park" című Broadway-musical Romberg utolsó színpadi sikere 1945-ben. A dalszövegeket ez esetben is Dorothy és Herbert Fields írja. (Nevezetes dalai: Close as Pages in a Book, és Carousel in the Park.) Többi zenés darabjához hasonlóan ez a musical is filmvászonra kerül, három évvel a New York-i bemutató után, ugyanazzal a címmel (1948). A New York városvezetésének korrupciós ügyeit feltáró riporter esete azóta újból és újból előkerülő téma, azzal együtt is, hogy majd harminc esztendő múlva a valósággá váló Watergate-ügy sok mindent megváltoztat. Ám a Dorothy és Herbert Fields, valamint Karl Tunberg szövegkönyvére épülő film Romberg zenéjével ennek a témasorozatnak szinte az első, még vidám feldolgozása. Halála előtt nem sokkal írja a "The Two Mouseketeers" (1951) című Oscar-díjas, "Tom és Jerry" című rajzfilm zenéjét, pontosabban annak egyik betétdallamát. A számos animációs film kapcsán azóta nevezetessé váló híres páros, Joseph Barbera és William Hanna rendezi a rajzfilmet, de magát a díjat a zseniális Fred Quimby, a "Tom és Jerry" szülőatyja kapja. Külön érdekesség tehát, hogy a nevezetes 8 perces rajzfilm betétdalát, a "Soldiers of Fortune Are We" címűt, a magyar Romberg írja. A "The Girl In Pink Tights" című musicalkomédián dolgozik, amikor megmagyarázhatatlan és furcsa érzés fogja el, valahogy megérzi, vagy csak tán megsejti az idő végességét. Önmagát se nagyon kímélve veti papírra ennek a zenés darabjának a melódiáit. Aztán egy nap befejezi ezt is akárcsak korábban, több mint hetven alkalommal előző "gyermekeit" is. A mű kész, a szerző megpihenhet. Rommy - ahogy közeli barátai nevezik - elalszik csendben, és örökre. Sigmund Romberg imádta az életet, a jó ételeket, a zamatos borokat, a bécsire vagy a magyar süteményekre emlékeztető desszerteket, a derűt, a nevetést, a bájos nők társaságát, a barátokat.

Utolsó kudarcát nem éri meg

1951. november 9-én hal meg, nem sokkal azután, hogy utolsó darabját éppen befejezte. A bukást már nem érhette meg. Talán azt mondhatjuk, hál' Istennek. Három évvel halála után kerül sor a premierre, 1954. március 5-én, de a közönség valahogy megváltozott, vagy a darab csapnivaló, mindenesetre rövidesen senkit se nagyon érdekel Romberg utolsó édes melódiája. Regénybe illő életét a José Ferrer főszereplésével készült "Deep in My Heart" (1954) című MGM-filmben viszik filmvászonra. A film természetesen nem nélkülözi a nevezetesebb Romberg-dalokat sem. Halála után Sigmund Romberget beválasztják a "Dalszerző Hírességek Csarnoka" tagjai közé...

Romberg utóélete

Romberg zenéinek, operettjeinek folyamatos felújításának köszönhetően az emberek tudatában tulajdonképpen halhatatlanná lesz. Mario Lanza főszereplésével például 1954-ben felújítják a "The Student Prince" című nagy sikerű operettjét, amelyben Joseph Ruderként még Szőke Szakáll is remekel. A film és a zene kapcsán igen hamar elterjed, hogy "The World's Greatest Love Musical" (A Világ Legjobb Szerelmes Musicalje), és sokan az MGM legjobb filmjei közé sorolják. "That's Entertainment" címmel 1974-ben kétrészes emlékműsort sugároz számos amerikai televízióállomás az MGM aranykorszakáról, amelyben természetesen Romberg - szerzeményei révén - fronthelyen szerepel. A New York City Opera's produkciójaként 1989-ben ismét filmre, ezúttal tévéfilmre veszi a "The New Moon" című korábbi sikerét. Aztán Romberg neve ismét előkerül a Paul Newmann és Joanne Woodward főszereplésével elkészülő "Mr. & Mrs. Bridge" (1990) című, számos díjra felterjesztett film kapcsán, hisz egyik betétdala, a "Stouthearted Men" egy addig publikálatlan Romberg-szerzemény. Joanne Woodward egyébként elnyeri ezzel az alakításával a New York-i Filmkritikusok díját, a legjobb női alakítás kategóriájában. Utoljára a "Some Enchanted Evening: Celebrating Oscar Hammerstein II." (1995) című tévéműsorban gyakorta szóba kerül, ugyanis a legnagyobb Romberg-operettek és musicalek kedvelt szövegírójára emlékeznek a műsorban a legendás sikerek egykori, még élő szereplői. Egykori zenekarának utódja ma is népszerűsíti világszerte dallamait. Itthon? Romberg neve egyetlen lexikonban sem szerepel, sem szakmai vonalon, sem pedig a híres magyarok közt nem emlegetik. Darabjainak jó része ismeretlen, egy-egy dala a rádióból, lemezekről, CD-kről tűnhet ismerősnek csupán. Hazánkban éppúgy, mint szülővárosában Nagykanizsán nincs köztudatban a neve, emléktábla sem őrzi sehol sem igencsak elmúló emlékét. Szobor, utcanév, esetleg emlékszoba, amelyben az arra járók számára tovább élhetne itthon is a tengerentúl egyik legnagyobb zeneszerzőjének számon tartott Romberg Zsigmond emléke... Milyen groteszk dolog is az, hogy a leghíresebb magyarok egyike itthon ennyire ismeretlen...

Magyarra fordított kevés dala

Egy-egy dala magyar szöveggel még a harmincas évek derekán sláger. Ezek közül is talán a legismertebb a "Miért hagytál el, mondd?" címmel válik népszerűvé, amelyet Kovách Aladár ír, Romberg: "Lover come back to me" kezdetű dalára.
Ennek a szerelemes dalnak a magyar verziójával emlékezzünk a mesterre:

A nap lement - feljő a hold,
Emlékszel-é, gyönyörű volt...
Azóta lettem ilyen árva!
Miért hagytál el, mondd?

Hány éjszakán hittél nekem?
Új volt a hold s a szerelem...
Mégis azóta lettem árva!
Miért hagytál el, mondd?

Most minden drága percet visszaálmodok, mi volt...
Szívem vérzik!
Azt a parkot, amelyben ajkad annyit rám hajolt,
Már mással járom végig!

Lement a hold - s nem vagy velem!
Sötét az ég - s az életem!
De én csak várok rád és könnyes szemmel kérdem:
Miért hagytál el, mondd?...

Írta: Takács István
Készült Horváth Boldizsár fordításainak felhasználásával
Nyelvi lektorálás: Dévényi Ildikó
CC - szineszkonyvtar.hu

Film zenéi:

Money Talks (1997) (betétdal: "Will You Remember")
Some Enchanted Evening: Celebrating Oscar Hammerstein II. (1995) tévéfilm-zenei betétek
Mr. & Mrs. Bridge (1990) (song "Stouthearted Men")
The New Moon (1989) tévéfilm-zenei betétek
The Desert Song (1955) tévéfilmre átdolgozva
Deep in My Heart (1954) - életéről készült film
The Student Prince (1954)
The Desert Song (1953)
The Two Mouseketeers (1951) ("Soldiers of Fortune Are We2) Oscar díj
Up in Central Park (1948) (song)
The Desert Song (1943) (songs)
New Moon (1940) (musical)
Broadway Serenade (1939)
Let Freedom Ring (1939)
The Girl of the Golden West (1938)
They Gave Him a Gun (1937)
Maytime (1937)
The Night Is Young (1935)
Blue of the Night (1933)
The Red Shadow (1932) betétdalok
A Mail Bride (1932) betétdalok
Children of Dreams (1931)
New Moon (1931)
Viennese Nights (1930) (song)
The Girl of the Golden West (1930)
The Desert Song (1929)

 

 

Színpadi művei:

Dancin' - [Musical, Revü] - Sigmund Romberg-betétdalok felhasználásával - Mar 27, 1978 - Jun 27, 1982
The Desert Song - [Operettrepríz] - Sep 5, 1973 - Sep 16, 1973
The Girl in Pink Tights [Musicalkomédia] - Mar 5, 1954 - Jun 12, 1954
My Romance - [Musical] - Oct 19, 1948 - Jan 8, 1949
Up in Central Park - [Musical] - Jan 27, 1945 - Apr 13, 1946
Blossom Time - [Újrahangszerelt változat, operettfelújítás] - Sep 4, 1943 - Oct 9, 1943
The Student Prince - [Újrahangszerelt változat, operettfelújítás] - Jun 8, 1943 - Oct 2, 1943
Sunny River - [Musical] - Dec 4, 1941 - Jan 3, 1942
Blossom Time - [Operettátirat] - Dec 26, 1938 - Jan 1939
Forbidden Melody - [Musicalkomédia] - Nov 2, 1936 - Nov 28, 1936
May Wine - [Musical] - Dec 5, 1935 - Jun 6, 1936
Melody - [Musical] - Feb 14, 1933 - Apr 22, 1933
East Wind - [Musicalkomédia] - Oct 27, 1931 - Nov 14, 1931
Blossom Time - [Operett, átírt változat] - Mar 4, 1931 - Mar 1931
Nina Rosa - [Musical] - sep 20, 1930 - Jan 17, 1931
The New Moon - [Romantikus komédia] - Sep 19, 1928 - Dec 14, 1929
Rosalie - [Musical] - Jan 10, 1928 - Oct 1928
The Love Call - [Musical] - Oct 24, 1927 - Jan 1928
My Princess - [Operett] - Oct 6, 1927 - Oct 1927
My Maryland - [Musical] - Sep 12, 1927 - Jun 1928
Cherry Blossoms - [Musical] - Mar 28, 1927 - May 1927
The Desert Song - [Operett] - Nov 30, 1926-tól folyamatosan
Blossom Time - [Vígoperett] - Mar 8, 1926 - Mar 1926
Princess Flavia - [Musical] - Nov 2, 1925 - Mar 1926
Louis the 14th - [Musical] - Mar 3, 1925 - May 1925
The Student Prince - [Operett] - Dec 2, 1924 - May 18, 1926
Artists and Models [1924] - [Musicalrevü] - Oct 15, 1924 - May 1925
The Passing Show of 1924 - [Musicalrevü] - Sep 3, 1924 - Nov 1924
Marjorie - [Musical] - Aug 11, 1924 - Dec 13, 1924
Innocent Eyes - [Musicalrevü] - May 20, 1924 - Aug 30, 1924
The Passing Show of 1923 - [Musicalrevü] - Jun 14, 1923 - Sep 15, 1923
Springtime of Youth - [Musical] - Oct 26, 1922 - Dec 23, 1922
The Rose of Stamboul - [Operett] - Mar 7, 1922 - Jun 10, 1922
The Blushing Bride - [Musicalkomédia] - Feb 4, 1922 - Jun 10, 1922
Bombo - [Musicalrevü] - Oct 6, 1921 - Apr 8, 1922
Love Birds - [Musicalkomédia] Producerei: Wilner & Romberg (szerző is) - Mar 15, 1921 - Jun 11, 1921
Pagans - [Tragédia] Producere is Sigmund Romberg - Jan 4, 1921 - Jan 1921
The Magic Melody - [Musical] Producere is Sigmund Romberg - Nov 11, 1919 - Mar 1920
Monte Cristo, Jr. - [Musical] - Feb 12, 1919 - Sep 1919
The Melting of Molly - [Musical] - Dec 30, 1918 - Mar 1919
The Passing Show of 1918 - [Musicalrevü] - Jul 25, 1918 - Nov 1918
Sinbad - [Musical] - Feb 14, 1918 - Jul 1918
Over the Top - [Musical] szövegkönyv is Sigmund Romberg - Nov 28, 1917 - Feb 1918
Doing Our Bit - [Musical] - Oct 18, 1917 - Feb 1918
Maytime - [Operett] - Aug 16, 1917 - Oct 19, 1918
My Lady's Glove - [Operett] Romberg-betétdalokkal - Jun 18, 1917 - Jul 1917
The Passing Show of 1917 - [Musical] - Apr 26, 1917 - Oct 1917
Her Soldier Boy - [Musical] Romberg-betétdalokkal - Dec 6, 1916 -től számos laktanyában
Follow Me - [Musical] - Nov 29, 1916 - Feb 1917
The Show of Wonders - [Musical] - Oct 26, 1916 - Apr 1917
The Girl from Brazil - [Musical] - Aug 30, 1916 - Oct 1916
The Passing Show of 1916 - [Musical] - Jun 22, 1916 - Oct 1916
Robinson Crusoe, Jr. - [Musical] - Feb 17, 1916 - Jun 1916
Ruggles of Red Gap - [Zenés játék] - Dec 25, 1915 - Jan 1916
A World of Pleasure - [Musical] - Oct 14, 1915 - Jan 1916
The Blue Paradise - [Musical] Romberg-betétdalokkal - Aug 5, 1915 - Jun 1916
Hands Up - [Musical] - Jul 22, 1915 - Sep 1915
Maid in America - [Musical] - Feb 18, 1915 - May 1915
Dancing Around - [Musical] - Oct 10, 1914 - Feb 1915
The Passing Show of 1914 - [Musical] - Jun 1, 1914 - Sep 1914
The Whirl of the World - [Musical] - Jan 10, 1914 - May 1914

 

Dalai:

Közel 2000 szerzeménye közül az ismertebb 278 dala:

A HORN IN THE FIDDLE SHOP

A TOAST TO A WOMAN'S EYES

ALADDIN

ALONG THE WINDING ROAD

AMERICAN HUMORESQUE

APRIL SNOW

ARE YOU LOVE

ARRIVAL OF THE PRINCE

BAGDAD

BE DOUIN GIRL

BELLA DONNA

BIRDS ARE WINGING

BLOSSOM TIME

BLUE PARADISE

BONNIE BLUE FLAG

BOYS IN GRAY

BROAD HIGHWAY

CALL IT A DREAM

CARDINAL'S GUARD

CARROUSEL IN THE PARK

CHANSON

CHILDREN OF DREAMS

CLOSE AS PAGES IN A BOOK

COME ANSWER TO OUR CALL

COUNTRY DANCE

DANCE MY DARLINGS

DEEP IN MY HEART, DEAR

DESERT SONG CONCERT VERSION

DESERT SONG, THE

DIANA

DREAM OF LOVE

DRINKING SONG

EAST WIND

EYES THAT LOVE

FAITHFULLY YOURS

FAITHFULLY YOURS

FAREWELL TO DREAMS

FLAG THAT FLIES ABOVE US

FLOATING DOWN A MOONLIGHT

FLOURISH

FOR YOU

FREE TO LOVE

FROM NOW ONWARD

FRUIT PICKERS SONG

FUNNY LITTLE SAILOR MAN

GAUCHO MARCH

GAVOTTE

GIRL FROM BRAZIL

GIRL IN PINK TIGHTS

GIRL OF THE GOLDEN WEST

GIRL ON THE PROWL

GIRLS GOOD BYE

GIVE A LITTLE GET A LITTLE KISS

GO AWAY GIRLS

GO SOUTH YOUNG MAN

GOING TO THE DEVIL

GOLDEN DAYS

GORGEOUS ALEXANDER

GYPSY SONG

HAIL STONEWALL JACKSON

HAS ANYBODY SEEN BY BENNIE

HEIDELBERG BELOVED VISION

HER SOLDIER BOY SELECTION

HERE WE ARE

HOW COULD A FELLOW WANT MORE

HUSSARS MARCH

I BRING A LOVE SONG

I BUILT A DREAM ONE DAY

I DARE NOT LOVE YOU

I LIVE, I DIE FOR YOU

I LOVE TO SAY HELLO TO A GIRL

I PROMISED THEIR MOTHERS

I WONDER WHY

I'D BE A FOOL

I'D WRITE A SONG

IF ONLY

I'LL BE A BOYANT GIRL

I'M A DAUGHTER OF PERU

I'M DANCING...

I'M JUST A SENTIMENTAL FOOL

I'M LONELY

I'M LOOKING FOR SONEMONE'S HEAD

IN HEIDELBERG FAIR

IN LOVE WITH ROMANCE

IN MY GARDEN

IN OLD VIENNA TOWN

IN OUR LITTLE HOME SWEET HOME

IN PARIS AND IN LOVE

INDOOR SPORTS

INTERMEZZO SERENADE

IS IT HARD TO GUESS

IT

IT DOESN'T COST YOU ANYTHING

IT'S A WINDY DAY ON THE BATT...

IT'S A WONDERFUL WORLD

JAZZADADADOO

JUNE NIGHT

JUST HELLO

JUST ONCE AROUND THE CLOCK

JUST WE TWO

KEEP IT DARK

KER CHOO

LADY IN ERMINE

LAST WALTZ WITH YOU

LE POEME

LET EM AWAKE

LIAR

LIKE A STAR IN THE NIGHT

LITTLE CHURCH AROUND THE CLOCK

LONDONDERRY AIR

LONG LIVE THE NIGHT

LONGING

LORDY

LOST IN LOVELINESS

LOVE IS QUITE A SIMPLE THING

LOVE IS THE FUNNIEST THING

LOVE SONG OF LONG AGO

LOVELY DOVE

LOVER, COME BACK TO ME

MAGIC MELODY

MAGIC OF SPRINGTIME

MARCH OF THE OWLS

MARIACHIE

MARIANNE

MARRIAGE NUMBER

MARSEILLES

MAY I COME TO SEE YOU

MAY WINE

MAYPOLE DANCE

MAYTIME

MEMORIES OF YOU

MEMORIES SWEET AROSE

MEXICO

MILLEFLUERS

MINE

MIST ON THE MIRROR

MOONLIGHT AND VIOLINS

MOTHER

MOTHER

MR. AND MRS.

MR. CUPID

MY FIRST LOVE, MY LAST LOVE

MY GIRL AND I

MY HEART WON'T SAY GOODBYE

MY MARYLAND

MY MIMOSA

MY MODEL GIRL

MY PRINCESS

MY SPRINGTIME THOU ART

NEATH A NEW MOON

NEW MOON

NIGHT IS YOUNG

NINA ROSA

NO USE PRETENDING

NOCTURNE MUSIC

OH SAY YOU CAN SEE

OH THOSE DAYS

OLD HEIDELBERG STUDENT LIFE

OLD JOHN BARLEY CORN

ONCE TO EVERY HEART

ONCE UPON A TIME

ONE FLOWER GROWS ALONE IN YOUR GARDEN

ONE KISS

ONE KISS ISS WAITING FOR ME

ONE STEP INTO LOVE

ONLY ONE

ONLY ONE LOVE EVER FILL THE HEART

OPENING AND BALLET

OUR ANCESTORS

OUT OF THE WAY

PAREE

PAYADOR

PEACE TO MY LONELY HEART

POLKA

POMPADOUR

POOR LITTLE RITZ GIRL

PRAYER

PRELUDE AND FEASTING SONG

PRETTY MAID OF FRANCE

PRINCE CHARMING

PRINCESS FLAVIA

RAGTIME PIPE OF PAN

RANGERS SONG

REGIMENTAL MARCH

RHYTHM OF ROMANCE

RIP VAN WINKLE

ROSE OF STAMBOUL

ROSY POSY

SABRE SONG

SELLING GOWNS

SENORITA

SERENADE

SERENADE OF LOVE

SHADOWS ON THE MOON

SILVER MOON

SLEEPING BEAUTY

SOFTLY AS INA MORNING SUNRISE

SOLDIERS OF FORTUNE

SOME DAY

SOME SMOKE

SOMEBODY OUGHT TO BE TOLD

SOMETHING NEW IS IN MY HEART

SOMETHING OLD, SOMETHING NEW

SONG OF FAREWELL

SONG OF THE BRASS KEY

SPANISH DANCE

SPRINGTIME OF YOUTH

STOUTHEARTED MEN

STRAWBERRY JAM

STUDENT LIFE

STUDENT MARCH SONG

STUDENT PRINCE

SUN UP TO SUNDOWN

SUNNY RIVER

TAKE EVERYTHING

TANGO

TAVERN SCENE

TELL ME DAISY

TELL THE TOWN HELLO

THAT NAUGHY SHOW

THAT RARE ROMANCE

THE BIG BACKYARD

THE BOSS

THE FIREMAN'S BRIDE

THE KISS WALTZ

THE MOCKING BIRD

THERE CAN ONLY BE...

THERE IS AN OLD VIENNA

THERE'S A RIOT IN HAVANA

THEY GAVE HIM A GUN

THOSE LIPS THOSE EYES

THOUGHTS WILL COME

THOUSAND AND ONE ARABIAN NIGHTS

THREE LITTLE MAIDS

THREE WISE FOOLS

TIROLIAN WOODCHOPPERS MARCH

TIS LOVE

TOLL OUT THE HOSE, BOYS

TRY HER OUT ON DANCES

TWILIGHT VOICES

TWO LITTLE LOVE BIRDS

UP IN CENTRAL PARK

UP IN THE ELEVATED RAILWAY

VALSE

VIENNESE NIGHTS

WAIT AND SEE

WALTZ

WANTING YOU

WE'RE ALL IN THE SAME BOAT

WEST AIN'T WILD ANY MORE

WEST POINT SONG

WHAT CARE I FOR THE LAURELS

WHEN HEARTS ARE YOUNG

WHEN I CLOSE MY EYES

WHEN I GROW TOO OLD TO DREAM

WHEN LOVE COMES MARCHING ALONG

WHEN SPRING AWAKENS

WHEN YOU ARE IN MEXICO

WHEN YOU ARE YOUNG

WHEN YOU WALK IN THE ROOM

WHEN YOU'RE STARRING...

WHERE ELSE BUT HERE

WHO ARE WE TO SAY

WHY

WHY MUST WE ALWAYS BE DREAMING

WILL YOU REMEMBER?

WIND IN THE TREES

WON'T YOU MARRY ME

WRITTEN IN YOUR HAND

YOU ARE ALL I'VE WANTED

YOU ARE MY WOMAN

YOU ARE THE SONG

YOU WILL REMEMBER VIENNA

YOUR LAND AND MY LAND

YOUR ROSE

YOUR SMILES YOUR TEARS

YOU'VE GOT TO BE...

ZING ZING ZOOM ZOOM

 

 

The New Sigmund Romberg Orchestra